游式情歌
/SCZ& /SCZ& 有一天,湄洲岛,妈祖庙,我第一次听见了游鸿明的歌,低沉的、优美的旋律,温情而寂寥的嗓音,静悄悄的绽放,如同浮城闹市中的一朵小花,那么的微细,却又那么的引人注目、有特色。 /SCZ&
游式情歌,有魅力的。 /SCZ&
湄洲岛,妈祖庙,那是三亿妈祖信徒的圣地。游鸿明的声音,就在空气中辗转低回,汇入游客的心中。 /SCZ& 很喜欢游鸿明的声音,每次听《一天一万年》,都感到美。高尚质朴的歌词,令人难忘。爱情的降临,时间的流逝,含有令人颤抖的意味。这个歌,描述了一个天国,流露出对于爱情的平静心情和热切渴望。还有歌里包含着的痛,听起来 好似风沙漂浮的泪在缠绕。真的是天籁之音。 /SCZ& 式情歌,有一丝淡淡的忧伤。 /SCZ& 游鸿明的声线,非常特别的,他的声音,适合演绎那些情深而又伤感的歌曲 。 /SCZ& 游鸿明,多愁善感,温文儒雅、内心却是波涛汹涌。游鸿明每一首歌都从不同的角度诠释爱情,从《下沙》到《楼下的那个女人》,从《孟婆汤》到《恋上一个人》,从《爱我的人和我爱的人》到《你连笑起来都不快乐》。 /SCZ& “情歌诗人”,对游鸿明贴切的形容。游鸿明那真挚动人的感情,成熟内敛的演唱,将情歌诗人的才华一展无遗,同时也展现了细腻。 闻其声,如见其人,气质与歌声统一。游鸿明的歌红遍大江南北,可是他自己却从未大红大紫过。飘荡歌坛多年,游鸿明一直坚持做自己的音乐,不去跟风,不去追逐不属于自己的风格。
唱着多年情歌的游鸿明,他唱出了成熟男人内心的寂寞和哀伤。每首歌曲,都演绎的深情款款。他的心中,也许有着同样丰富的感情经历 。
游鸿明说过,伤痛的经历,那只是年轻时的一段往事。更多的时候他是一个演员。歌词是剧本,他是用忧郁的声音去展现。听他的歌,让人容易联想,身临其境。
游鸿明的歌,悲伤的、愉快的、孤单的、甜美的。他只要一开口唱,时间的爱恨情愁思绪就会汹涌而出。聚光灯的照耀,亮的是属于他音乐的一盏孤灯。
游鸿明,一个很善于讲故事的人,也是个有故事的人 。
《五月的雪》歌曲的开头,是一段女声的日文口白,“喂,是我,想再一次和你碰面,再一次就好,看看你的脸。”这段独白充溢着空灵游离,听了会让人产生莫名的心痛,忧伤的前奏停后,歌声骤起,“为了见你最后一面/我孤孤单单站了一整夜/五月的天突然下起了雪/我的心渐渐失去了感觉”悦耳的旋律之下流曳着精雕细砌的歌词,敲动了另一番思维的情感诉状,让爱过的人再次品位爱情的美好,让痛过的人勇于面对内心的伤口,痛定思痛,然后重新燃起对爱情的希望。这首歌同《孟婆汤》一起,很快成为一时传唱的经典,经久不衰。
《你连笑起来都不快乐》是让我感动最深的一首歌,开头的几句歌词是这样的,“当别的女子对情人说/留下来别走给我承诺/你拍拍我身上的尘土说/想念的时候回来看我/当别的女子总的泪流/埋怨著情人爱得不够/你从不在爱情与梦想间/要我只能够选其中一种。”让我想象出这个女子的模样,明澈的眼眸,甜美的笑容,含蓄别致,贤淑温柔。对于这样的一个女子,每个男人都有理由去好好珍惜,就像歌中所唱的那样“今后女人渴望的幸福/我要用心让你都拥有”。
《 诗人的眼泪》,前奏中古筝的拨弄撩人心扉,张力十足,表里澄澈,清新自然,带着强烈的文人气质和浓郁的东方古典诗意。歌曲的灵感,采自李后主的不朽艳词,歌词中出现了“春色转呀夜色转呀玉郎不还家/春花秋月小楼昨夜往事知多少” “新秋年年有/惆怅还依旧/只是朱颜瘦”这样的词句,古色古香,诗意无限。 /SCZ&
《白色恋人》有冲击力,冰天雪地,皑皑大雪,烘托出一个冰清玉洁的白色恋人。南极/兰伯特冰川/沃斯托克湖/撒哈拉狂沙/金字塔/兵马俑/长城,大量的隐喻和地理名词,勾勒出一幅千山鸟飞绝万径人踪灭的景象,然后时空流转,山断水开,一个寻爱而去的人踏着茫茫白雪,一步一步的在视野中慢慢消失。
《白色恋人》,震撼最深的一个句子,“为了要遇见你/我连呼吸都反复练习”,痴心绝对,无与伦比。
2016年,快来了。介绍游式情歌,开心一下。
游氏宗亲,有才华的人,许多。
要对游氏文化有信心。
/SCZ& [ 此帖被游新源在2015-12-17 11:01重新编辑 ]