#L3heb&9 #L3heb&9 #L3heb&9 闲坐小窗读《乡愁》 #L3heb&9 #L3heb&9 #L3heb&9 #L3heb&9 台湾文坛上,有个赫赫有名的“桂冠诗人”,余光中先生。余光中先生说,自己是“右手写诗、左手为文”。他,“酒入豪肠,七分酿成了月光,余下的三分啸成剑气,绣口一吐就半个盛唐”,表露了余光中先生的创作心态。
#L3heb&9 余光中是个复杂而多变的诗人,变化的轨迹,基本上,可说是台湾诗坛走向的缩影,即先西化后回归。他早年偏重古风,后在美国爱荷华大学转归现代派,并以“太空诗”独步台湾诗坛,终于,又回到了中国民歌,从而写出台湾思归新诗的扛鼎之作《乡愁》。
#L3heb&9 乡愁,是中国诗歌历久常新的普遍主题。余光中多年来,写了许多以乡愁为主题的诗篇,《乡愁》就是其中情深意长、音调动人的一曲。
#L3heb&9 中国大地上,许多江河,都是黄河与长江的支流一样。余光中身居海岛,但是,作为一个挚爱祖国及其文化传统的中国诗人,余光中先生的乡愁诗,从内在感情上,继承了我国古典诗歌中的民族感情传统,具有深厚的历史感与民族感。同时,台湾和大陆人为的长期隔绝,飘流到孤岛上去的千千万万人的思乡情怀,客观上,具有以往任何时代的乡愁所不可比拟的特定的广阔内容。余光中作为一个离开大陆几十年的当代诗人,他的作品也必然会烙上深刻的时代印记。
#L3heb&9 《乡愁》只有四节,短短的十六行。收得紧,又放得开。小的时候想念母亲,用邮票寄托寸草春晖之情。长大成人,少年夫妻恩爱,手持船票通过鹊桥。后来,母子死别,一幽一明,乡愁化成一方矮矮的坟墓。诗的抒情高潮出现在第四节,很精彩,如下:而现在,乡愁是一湾浅浅的海峡,我在这头,大陆在那头。
#L3heb&9 这首诗贵在平淡。深厚的感情和丰富的思想都用朴素的语言来表达,却又有人情味。特别是思归之乡愁用三种怀想之苦来衬托,艺术效果达到极高的境界。
#L3heb&9 看似寻常最奇崛,成如容易却艰辛。《乡愁》的思想内容有代表性,台湾的大陆移民思归很普通,但要写得精辟,深入浅出,并不容易。这首诗妙就妙在人人都想说,却说不出;人人都会说,却说不好。诗人却可以轻描淡写一语道破,着一愁字,境界全出。
#L3heb&9 一首《乡愁》,奠定了余光中先生在台湾诗坛的无可动摇的地位。这个现象,发人深思。
#L3heb&9 余光中在谈到《乡愁》的创作时说:“所谓乡愁并不仅仅是地理的,也是历史的。并不是说回到你的家乡,回到那一村一寨就可以解愁的,乡愁往往是历史的沧桑感和时间的沧桑感在其中。小时候的游伴散掉了,屋前屋后的树可能不见了,也是一种乡愁啊。有一种乡愁因为离开故乡而愁;有一种乡愁是因为故乡改变了而愁。时间的乡愁是每个人都避免不了的会有。我的乡愁是两者都有,最浓的还是因离开故乡而产生的乡愁。我不仅仅是到台湾,还到美国,生活完全不一样了。还有一点,太平盛世下的乡愁的压力没有那幺大,因为你很容易就可以回去。而那时候,海峡两岸根本老死不相往来,在这样隔绝的情况下的乡愁,滋味又不同了。那首《乡愁》是在一种压力下创作出来的。”
#L3heb&9 在谈到对祖国的深沉爱恋时,余光中说:“我是在1949年的夏天告别内地的。在甲板上当风回顾鼓浪屿,那彷徨少年绝未想到,这一别几乎就是半个世纪。当时我已经二十一岁,只觉得前途渺茫,绝不会想到冥冥之中,这不幸仍有其大幸:因为那时我如果更年轻,甚至只有十三四岁,则我对后土的感受就不够深,对华夏文化的孺慕也不够厚,来日的欧风美雨,尤其是美雨,势必无力承受。”
#L3heb&9 他说:“以前在那片华山夏水笑过哭过的日子,收惊喊魂似地,永远在字里行间叫我的名字。在梦的彼端,记忆的上游,在潜意识蠢蠢的角落,小时候的种种切切,尤其是与母亲贴体贴心的感觉,时歇时发地总在叫我,令浪子魂魄不安。我所以写诗,是为自己的七魂六魄祛禳祷告。”
#L3heb&9 一首《乡愁》,奠定了余光中先生在台湾诗坛的无可动摇的地位,好。
#L3heb&9 #L3heb&9 #L3heb&9 相关阅读——余光中《乡愁》
小时候
乡愁是一枚小小的邮票
我在这头
母亲在那头
长大后
乡愁是一张窄窄的船票
我在这头
新娘在那头
后来啊
乡愁是一方矮矮的坟墓
我在外头
母亲在里头
而现在
乡愁是一湾浅浅的海峡
我在这头
大陆在那头